Carlo Crivelli et le matérialisme mystique du quattrocento / Thomas Golsenne.

Author
Golsenne, Thomas [Browse]
Format
Book
Language
French
Published/​Created
Rennes : Presses universitaires de Rennes, 2017.
Description
275 pages : illustrations (chiefly color) ; 29 cm.

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    Subject(s)
    Series
    Collection "Art & société" [More in this series]
    Contains
    Summary note
    Carlo Crivelli (v. 1435 - v. 1495) est un peintre vénitien, marginal et virtuose, au style puissant, étrange et inclassable, qui a longtemps suscité l'embarras des historiens de l'art. Sa peinture déjoue en effet les oppositions traditionnelles qui structurent la grille d'appréciation des artistes de cette époque : elle est à la fois du Moyen Age et de la Renaissance, d'avant et d'arrière-garde, sacrée et profane, chrétienne et païenne.0Ayant presque toujours vécu dans la Marche d'Ancône, une région loin des grands centres culturels comme Florence, Rome ou Venise, Crivelli est au courant de toutes les innovations de son temps, et va plus loin que la plupart de ses contemporains dans l'expérimentation picturale. Ce livre entend lui rendre la place qu'il mérite dans l'histoire de l'art du Quattrocento. Une place singulière à n'en pas douter, et de premier plan assurément.
    Bibliographic references
    Includes bibliographical references (pages 243-253) and index.
    Contents
    • Pour un autre Quattrocento
    • Les rendez-vous manqués
    • Un autre quattrocento est possible
    • Vers une histoire des singularités
    • pt. 1. La peinture ultra-mondaine
    • À la cour des saints
    • Un défilé de mode hagiographique
    • La culture courtoise dans la marche d'ancône
    • Les clients prestigieux de crivelli
    • L'esthétique de la pauvreté
    • Luxe, mal et volupté
    • Pauvres par conviction
    • Le discours dualiste
    • Société du paraître
    • La culture aristocratique de la parure
    • Le régime décoratif
    • L'esthétique albertienne de la juste mesure
    • Les perles d'humilité
    • Crivelli et ses clients mendiants
    • Le paradoxe de Stendhal
    • Le renversement dialectique
    • Séduction mystique et sacralité féminine
    • Les parures franciscaines
    • Un paradis quatre étoiles
    • La thébaïde marchisane
    • Les luxueuses visions franciscaines
    • La puissance divine de la parure
    • L'eschatologie du temps présent
    • pt. 2. Un Dieu sang et or
    • La cosmétique byzantine
    • L'expression ornementale du divin
    • Prototypes et copies
    • La mode des icônes à Venise et sur l'adriatique
    • Dieu est un fond d'or
    • La théologie dorée de Crivelli
    • La couleur christologique
    • Le marbre et la théologie byzantine
    • Le sang et le rouge
    • La théologie en 1462
    • Le panthéisme franciscain
    • L'aura gothique
    • Le gothique aristocratique
    • Le gothique de Suger
    • L'ornementation fractale
    • La puissance du reliquaire
    • Les "reliquaires" crivellesques
    • pt. 3. La part bénie
    • Les sacrifices visuels
    • Le don d'Oradea
    • Les dieux créanciers et les dieux généreux
    • Prier ou payer
    • Les ex-voto de Crivelli
    • Le simulacre et l'offrande
    • Les ornements votifs
    • Qu'est-ce qu'un simulacre
    • Le retour du Veau d'or
    • Les idoles chrétiennes
    • Le culte des images entre fermo et loreto
    • Crivelli, peintre culte
    • La parure cultuelle
    • Qui est l'auteur d'une image de culte?
    • pt. 4. La puissance du peintre
    • Le corps mystique de Crivelli
    • L'anathème du peintre
    • L'idole des peintres
    • Tribalisme et corps mystique
    • Les artistes dans l'arène
    • L'arène politique
    • L'arène sociale
    • L'arène artistique
    • Sortir de l'arène
    • La transgression virtuose
    • Les excès anti-décoratifs de Crivelli
    • Les excès corporels
    • Jusqu'au bout de l'illusion
    • Faire mouche
    • La limite du trompe-l'oeil
    • pt. 5. Devenir ornemental
    • L'intensité des formes
    • La verdeur ornementale
    • La ligne inorganique
    • Incarnation et création
    • Guarino versus Alberti
    • Bellini : limage de culte comme modèle
    • Nicolas de Cues: la peinture comme mur paradisiaque
    • Le lieu mystérieux de l'annonciation
    • La création comme hétérogenèse
    • Crivelli bricoleur
    • Le triomphe de la peinture
    • Regard crivellesque sur le Quattrocento
    • Le montage des temporalités
    • L'apparition du style comme valeur
    • Le culte du peintre.
    ISBN
    • 9782753552531 ((pbk.))
    • 2753552533
    OCLC
    987809617
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